4 règles d’or du graphisme
Aujourd’hui, même si tu n’es pas familier avec la création graphique, tu peux facilement créer des visuels de qualité (merci Canva !). Mais il y a quelques règles à garder en tête pour être certain(e) qu’ils fonctionnent.
Les règles que je te propose dans cet article sont le fruit de mes observations au cours de ma carrière (et j’ai arrêté de compter depuis combien de temps c’est mon métier ! ) Si tu souhaites des règles plus théoriques, je t’encourage à te diriger vers des ouvrages spécialisés sur le sujet (comme ceux des éditions Pyramyd ou Eyrolles) ou à suivre des cours dédiés. Tu peux retrouver une sélection des cours en ligne que je conseille dans cet article.
La cohérence
Même si tu n’as aucune prédisposition artistique, que la création visuelle n’est pas ton fort, si tu es cohérent(e) dans tes choix, tu es certain(e) de ne pas complètement rater ce que tu es en train de créer !
Concrètement, il s’agit d’avoir une base :
- une à trois typographies, utilisées dans des conditions particulières (par exemple, une pour les titres et une pour le texte, et éventuellement une troisième pour mettre en valeur des courts textes)
- une palette de couleurs
- des agencements que tu reprends à chaque fois
- un style graphique / une ambiance
Sans réellement t’en rendre compte, tu vas ainsi créer les prémices de ton identité visuelle.
Prendre à chaque fois une palette de couleurs, des typographies, des agencements différents, des éléments graphiques de différents genres, souvent sous-couvert d’originalité, de peur de lasser ou même de “tiens Canva propose un nouveau modèle”, t’empêche de réussir à créer ton univers visuel. Alors même si visuellement, toutes ces créations sont réussies, tu passes à côté de l’essentiel : créer ton identité visuelle pour être reconnaissable et te démarquer.
Qui plus est, tu perds du temps à toujours vouloir faire autre chose. Alors, à part cas exceptionnel (par exemple, si tu lances un événement ponctuel), je t’encourage vivement à viser seulement la cohérence !
La lisibilité
C’est probablement la règle la plus évidente et qu’on oublie si souvent. Quel plaisir de créer un magnifique visuel, avec plein de jeux de typo, de couleurs, d’images, qu’on regarde avec fierté ! Mais qui est parfois complètement impossible à lire et à comprendre… Si on ne comprend pas le message que tu veux faire passer dans ta création, alors tu passes à côté de ton but.
Et pour favoriser cette lisibilité, privilégie un message par visuel, sinon tu es certain(e) que même si graphiquement ta création est bien agencée, le lecteur sera perdu et ne retiendra pas le message.
Pour savoir, si ton visuel fonctionne, regarde le, de loin, et sois objectif : est-ce que tu comprends le message ? Est-ce qu’au premier coup d’oeil, on comprend de quoi ça parle ?
L’alignement
Un autre point très important, qui est même un secret de réussite, c’est l’alignement.
Il ne faut pas qu’un élément se balade seul !
Tu peux décider, par exemple, de caler tous tes éléments graphiques à droite, c’est simple et efficace à coup sûr. Attention, ils doivent tous être au même niveau, une ligne invisible les unit, pas de place à l’à peu près !
Tu peux oser un peu plus et opter pour une structure plus déstructurée, il suffit juste de faire en sorte qu’au moins deux éléments soient alignés ensemble.
Cette règle est simple à appliquer, car souvent les logiciels te proposent des règles automatiques pour t’aider, notamment Canva, donc ne passe pas à côté de cette aide précieuse. Ton visuel renverra alors une image bien plus professionnelle et efficace.
Et un autre petit conseil : mieux vaut que tu alignes ton texte à droite, sans le justifier, ça favorise sa lecture (contrairement au texte centré ou justifié).
L’harmonie
Enfin un dernier point très important : l’harmonie, quand ton œil te dit que c’est bon, que c’est beau, que ça fonctionne. Cela signifie que les couleurs vont bien ensemble, mais aussi les typographies, les éléments graphiques, l’ensemble de ce qui compose l’image. L’harmonie c’est aussi quand ça te plaît et qu’on comprend le message que tu veux faire passer.
Certains ont un meilleur œil que d’autres, ça peut être inné comme pas du tout. L’important c’est aussi de faire confiance à son ressenti : est-ce que tu aimes ton visuel ? Et de se poser les bonnes questions : est-ce que tu penses qu’il fonctionne, qu’il fait passer le message que tu souhaites ? Est-ce qu’il plairait à ton client idéal ?
Et n’oublie pas une chose : tu crées pour ta cible, ton client idéal, pas pour toi !
En suivant ces règles, que tu aies ou non l’oeil graphique, que tu sois ou non naturellement doué(e) avec la création, tu es sûr d’avoir des visuels réussis !
Si tu souhaites être accompagné(e), n’hésitez pas à me contacter pour réserver un appel découverte.
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